Broj 228-229 | |
|
|
Kultura
Pogled u 2000. Iz individualne borbe pojedinih autora neophodno je preci u kvalitetniju fazu organizovanog, masovnog delovanja protiv antiumetnickih pojava u institucijama i medju samim stvaraocima Kakva ce za kulturu i umetnicko stvaralastvo biti 2000. godina, poslednja u ovom veku i milenijumu gledajuci osnovne trendove koje smo u prethodnom broju registrovali kao krajnje retrogradne i opasne za duhovno zdravlje nacije, moze se zakljuciti kako bezmalo nista dobro nije na vidiku. Sem nezaustavljivog priliva mladih umetnika koji prirodno traze (i nalaze) prostor za svoj rad i afirmaciju, sve ostalo: zvanicni institucionalni sistem koji treba da ih prati i podrzi, otkupi, trziste umetninama, medijska propaganda i kritika i dr., sve to stoji zakoceno cekajuci neka bolja vremena koja definitivno sama od sebe nece, niti mogu doci. Unapredjenje stetocinstva Na vidiku je unapredjivanje kulturnog stetocinstva nekim novim vidovima i dalje nezaustavljivo i nekaznjeno unistavanje institucija od nacionalnog znacaja. To se ogleda u sve cescem kulturnom »posrtanju« cak i onih (politickih stranaka) koji privlace najveci broj eminentnih i nespornih stvaralaca u svim umetnickim oblastima. Gotovo da se danas, ocenjujuci stvarni kvalitet, ne razlikuju izlozbe koje se prave, na primer u Skupstini grada od onih iz Galerije »Progres« ciju smo namenu vec objasnili i koja iskljucivo ide za lokalnim i internacionalnim interesima vladajuce koalicije ciji su kriterijumi za identifikovanje aktuelnog stvaralastva po svim osobinama krajnje problematicni sa strucnog stanovista. Tome ponajpre doprinosi stvarna, zaprepascujuca nezainteresovanost najodgovornijih (ministara i sekretara za kulturu) koji ocigledno nisu u stanju da deluju nezavisno od politicke volje nadredjenih u njihovim vladama koje bespogovorno slusaju uprkos ociglednoj naopakosti. Krunski dokazi za zagarantovano i definitivno propadanje ovih oblasti su i netom izglasani republicki i savezni budzeti koji su iskljucivo namenjeni jacanju represije rezima (Milosevicevih pretorijanskih gardi na koje ce u poslednjoj fazi svoje licne vlasti jedino moci da se osloni) a nikako duhovnoj obnovi koja se sve redje i sve srameznije pominje cak i u programskim dokumentima i predizbornim govorima svih partija – od vladajuce koalicije do rastrkane – »u vise kolona«, opozicije. Odlucno, u ovakvim prilikama, je nametanje ukusa domaceg snazno ukorenjenog sloja »novih bogatasa«; epoha »nuvorisa« (a to nije osobina samo tranzicijske Jugoslavije) najdublje je postavljena u domacoj likovnoj i popularnoj pseudomuzici (cije je olicenje i glavni promotor, sinonim opstekulturne unazadjenosti koja obelezava tekuci »duh epohe« TV Pink). No, ni rezimska televizija, sledeci svoj politicko-informativni program, nije odolela izazovima loseg ukusa, uostalom u okviru te kuce nalazi se i muzicka produkcija ciji najveci deo forsira komercijalu i neumetnicku muziku sto nikada ranije nije bio slucaj. Progon umetnika Sasvim izvestan je i nastavak politickih i sudskih progona umetnika:
ovom rezimu svakako nije dovoljno sto, od umetnika, u njegovim zatvorima
came pesnikinja Flora Brovina i zivopisac Bogoljub Arsenijevic Maki, a
osude ocekuju performer Miroslav Nune Popovic i aforisticar Boban Miletic
Maksi i mnogi drugi koji su otvoreno svojim delom progovorili o vremenu
i uslovima u kojima zive i rade i, nazalost, cekaju prvu priliku da napuste
ovakvu zemlju.
»Razmena« Nagovestaji Seseljeve »retorzije« koja se izvorno odnosi na »dobrovoljnu« zamenu stanovnistva, a koju je docim u domenu umetnosti jos 1995. godine izneo predstojnik Moderne galerije u Zagrebu i istaknuti cimbenik HDZ-ovske kulturne politike Igor Zidic inicirajucu medjudrzavnu i medjuinstitucionalu razmenu kulturnih dobara. Tada je on u jednom intervjuu istakao da se dela srpskih stvaraoca, koja se nalaze u depoima njegovog muzeja, nikada nece javno izloziti, a da je s pravom siguran da ce kolekcije jugoslovenskih muzeja sa njima biti znacajno obogacene, te da stoga ocekuje uzvratnu reakciju: da se iz domacih muzeja, a pre svega iz Muzeja savremene umetnosti, u Zagreb upute radovi koji pripadaju hrvatskom nacionalnom korpusu. Jer sta ce uopste, kako je tada rekao, nakon jugoslovenskog (srpsko-hrvatskog) rata u tom muzeju stalna postavka koja se naziva Jugoslovenska umetnost XX veka? Ova ideja je u nekim ovdasnjim politickim krugovima naisla na plodno tlo: pomislilo se u jednom trenutku kako bi ta vrsta razmene bila potpuno opravdana i cak mogla biti delom deobnog bilansa koji ce se kad-tad naciniti medju ex-jugoslovenskim republikama. No, uslovi za to, makar ovde, nisu jos sazreli. Jer, odgovarajuci na pitanje o eventualnoj takvoj retorziji, u zagrebackom Globusu od 26. studenoga, Radislav Trkulja, direktor Muzeja savremene umetnosti izricito je napomenuo: »U povodu prica o diobi, od toga nema nista, jer zna se, kao sto mi nismo nista kupovali za zagrebacke muzeje, tako ni oni nisu sudjelovali u kupovini djela ovoga muzeja. To znaci da ono sto muzej ima – sve, bas sve, je nase... Mi smatramo da Muzej treba biti svjedok vremena. Dakle, on ne treba samo moderne trendove nego mora zadrzati i radove iz bivse Jugoslavije, onakve kakva je bila«. Koliki obrat za one koji bolje poznaju prilike! Vidna je totalna promena njegovog »diskursa« u odnosu na 1993. godinu (nastala pod uticajem zvanicne politike, pre svega JUL-a, precizno govoreci Tatjane Lenard, bivse Trkulje, zaduzene u toj stranci za medjunarodne odnose) kada je iznebuha pao u Muzej sa pricama kako ce od njega napraviti pravi srpski muzej (jer Jugoslavija vise ne postoji, niti je prirodno da muzej koji se iskljucivo finansira »srpskim« parama i nadalje ostane jugoslovenski po izlozbama, kolekcijama i postavkama). Novi kanali saradnje Kojim se sredstvima moze uticati na promenu zvanicne politike i u odnosu
na nacin i sadrzaj posedovanja i predstavljanja naseg kulturnog i umetnickog
stvaralastva u svetu, a ako to nije moguce (a iskustvo zasad govori da
zaista nije) pronaci i podrzati alternativne kanale kulturnog delovanja
i medjunarodne saradnje (poput Fonda za otvoreno drustvo, Centra za savremenu
umetnost, Centra za kulturnu dekontaminaciju i druge nevladine i nedrzavne
organizacije kojih bi u bliskoj buducnosti moralo biti znatno vise sa potpunom
autonomijom delovanja – programskom i finansijskom). Potreba za njima nece
prestati ni nakon promene rezima koji bi, kada ovde bude postao demokratski
i zaista parlamentarni sistem, trebalo da ima sve korektive za slucaj ponavljanja
»sindroma« vlasti koja vazda tezi, makar u ovim krajevima,
kako nas je povest poucila, autarhiji i samodrstvu u svakom obliku vlasti
– od monarhije do komunizma.
Ucesce u promenama Iako je u nacelu postalo sasvim ocigledno da »umetnost ne moze
da promeni svet«, pogotovo danas kada je definitivno uspostavljen
Novi svetski, pre svega ekonomski, poredak, a umetnost je oduvek, kako
nas uci istorija, slepo isla za politickom moci i kapitalom i svoje najvece
talente stavljala u njegovu funkciju, potrebno je pronaci nove ili drugacije
puteve delovanja ovih oblasti u danasnjim, krajnje zaostrenim uslovima.
Ukratko: iz individualne borbe pojedinih autora neophodno je preci u kvalitetniju
fazu organizovanog, masovnog delovanja protiv antiumetnickih pojava u institucijama
i medju samim stvaraocima.
Jovan Despotovic |
|
|
© 1996 - 2000 Republika & Yurope - Sva prava zadrzana | Posaljite nam vas komentar |